云南艺术基金2024年度艺术人才培训资助项目“绝版木刻艺术主题创作人才培训”特邀著名版画家、湖北美术学院张广慧教授授课。张教授学术造诣深厚，历任第四、五届中国美术家协会版画艺术委员会委员、湖北美术学院版画系主任、湖北美术家协会版画艺术委员会主任，现任中国文化艺术发展促进会版画专业委员会委员、湖北美术学院版画系教授，曾担任加拿大萨省大学艺术与人文历史系客座教授，2007年及2014年两度获任美国冈萨加大学（Gonzaga University）Kreielsheimer访问艺术家。

   在《境由心生——浅谈写生与木刻》主题讲座中，张广慧教授以《哲学走向荒野》《瓦尔登湖》的哲思为引，深刻阐释“荒野即自由”的创作理念，并以其《造境》《走向荒原》个展中的饾版水印木刻实践为例进行解析。张教授独创性地融合西方油墨、刻刀技艺与中国传统饾版工艺，其标志性的“套版不套色”技法和冲淡墨的巧妙运用，构建了独特的艺术语言体系。他强调写生本身就是创作行为，并通过《洗发系列》等作品论证艺术须与社会现实对话的命题。近十年来，他专注于饾版水印木刻的“局部推移法”，倡导创作者突破惯常视角，让平凡对象因材料与技法的创新而焕发新生。讲座尾声，张教授特别提醒创作者需前瞻性地考量作品展示空间，避免“画室大、展厅小”的落差影响最终呈现效果。写生、纸浆艺术与饾版水印木刻共同构成其当前核心创作形态。

张教授亲临版画工作室，现场示范饾版水印木刻技艺，细致拆解操作流程与关键要领，并亲自演示冲淡墨运用等独门技巧，使学员得以直观领略其技法的精妙之处。

次日张广慧教授分享其国际艺术交流经历。他首先回顾在美国Gonzaga大学的讲学经历，详细介绍为该校版画工作室进行创作示范的过程，以及与客座教授Mary Farrell的合作交流。随后，张老师讲述了2009年在英国剑桥大学丘吉尔学院及圣巴纳巴斯版画工作室的访问经历，展现其艺术足迹的国际化视野。

张教授特别提及2002年在香港教育学院举办首次个展的重要节点，这成为他从大陆走向国际舞台的开端，后续展览陆续拓展至美国、法国、英国等地。作为版画教育者，他始终重视国际工作室交流与展览实践，同时透露对陶瓷艺术的浓厚兴趣，展现出多元化的艺术探索路径。

张广慧教授为期两天的授课，充分彰显了其作为国际艺术实践“文化使者”的角色。通过在国内外知名院校及版画工坊的深度讲学交流，以及在多国举办的艺术展览，他不仅有力呈现了中国当代版画的卓越成就，更有效搭建起中外艺术教育对话的桥梁。学员们深刻体会到，张教授的跨文化实践对推动艺术教育国际化发展具有重要的示范意义。